Variaciones sobre el arte. A propósito de Cave of Forgotten Dreams de Werner Herzog

Resumen

En uno de sus últimos y más importantes libros, Aisthesis. Scènes du régime esthétique de l'art (Paris, Galilée, 2011), Jacques Rancière interroga el significado del concepto de arte a la luz de las sucesivas variaciones de la percepción moderna sobre el mismo. Lo que allí sugiere el autor, siguiendo una hipótesis largamente trabajada en publicaciones anteriores, es que nuestra inteligibilidad del arte depende de estas variaciones, sujetas a condiciones sociales concretas, en las cuales se puede leer la lógica de un “régimen de percepción, de afección y de pensamiento” al que denomina “régimen estético del arte”. Bajo esta clave de lectura me propongo analizar una pieza reciente del arte cinematográfico: Cave of Forgotten Dreams de Werner Herzog. ¿Cómo interpretar un filme que se presenta a sí mismo no menos como una experiencia sensible o estética que como un pensamiento acerca del arte y su historicidad? ¿Qué lugar ocuparía este artefacto a la vez sensible y sensato al interior de lo que Rancière nos invita a pensar bajo el nombre de “régimen estético del arte”?