Hacer la historia en escena:

cuerpos del presente y relatos de pasados posibles

Autores

DOI:

https://doi.org/10.58786/rbed.2022.v1.n1.53207

Palavras-chave:

Historias performadas, Interdiscursividad, Conocimiento histórico, Metáfora, Feminismo

Resumo

Este artículo explora modos de revisión de supuestos de la historia de la danza, a través objetos escénicos/performáticos producidos en Buenos Aires (Argentina) en la década de 2010 y a los que denominamos “historias performadas” (EIR (2012) de Marina Sarmiento, María sobre María (2016) de Lucía Llopis y Graciela Martínez, cosas, cisnes (2019) de Sofía Kauer y Nicolás Licera). Esto implica entender estas manifestaciones artísticas como modos de producción de conocimiento histórico diferente al de un modelo hegemónico que, en sus pretensiones universalistas y lineales, determina el carácter derivativo de otros discursos. Como instancias de resistencia a esa dominancia que, aun criticada, mantiene su vigencia, la interpretación interdiscursiva de estos objetos aporta a la construcción de una historiografía situada, y permite habilitar nuevas lecturas, desde una perspectiva crítica a jerarquías y legitimaciones intrínsecamente patriarcales.

Biografia do Autor

María Martha Gigena, Universidad Nacional de las Artes/ Universidad de Buenos Aires

María Martha Gigena es docente e investigadora en las cátedras de Historia General de la Danza (Universidad Nacional de las Artes, UNA) y de Teoría General de la Danza e Historia de la Danza (UBA), y ha dictado seminarios de especialización, maestría y doctorado en los Posgrados en Tendencias Contemporáneas de la Danza, Doctorado en Artes y Maestría en Historia del Arte Moderno y Contemporáneo  en la UNA. Además de su formación como Profesora Nacional de Danza es Licenciada en Letras y ha desarrollado su actividad como docente e investigadora en el área de Literatura Latinoamericana Contemporánea en la UBA. En la actualidad dirige proyectos de investigación sobre la danza contemporánea de los últimos decenios en Argentina. Fue Becaria de Doctorado de la Universidad de Buenos Aires, del Fondo Nacional de las Artes y de la Secretaría de Cultura de la Nación. Ha dictado seminarios y participado en actividades de evaluación y planificación en las áreas de las artes del movimiento en Brasil, Ecuador, Venezuela, Chile, Perú, Cuba, Costa Rica, Colombia, Portugal, Francia y Uruguay, además de universidades de la Argentina. Coordinó entre 2014 y 2016 la Red Argentina Universitaria de Artes y el ciclo Encrucijadas  dentro de la sección académica de la Bienal de Peformance 2015 (BP15) en Buenos Aires y es miembro del Comité Editor del DAM-UNA. Sus artículos y entrevistas se han publicado en diferentes medios académicos y de divulgación; es editora de Nuevas dramaturgias y estéticas del Movimiento. IV Jornadas de Investigación en Danza  (2014) y de BP15. Area Académica (2017).  Fue Secretaria General de la Universidad Nacional de las Artes del 2009 al 2016, año en el que asumió el cargo de Decana Directora del Departamento de Artes del Movimiento de esa institución, que ejerce actualmente. 

 

Patricia Dorin, Universidad Nacional de las Artes

Patricia Dorin es Magister en Sociología de la Cultura y Análisis Cultural (IDAES-UNSAM) y  Licenciada en Composición Coreográfica (UNA). Es docente e investigadora en Historia General de la Danza e Historia de la Danza en Argentina (UNA-Departamento de Artes del Movimiento). Integra el equipo de investigación sobre género y producciones artísticas del DAM. Sus artículos han sido publicados en diversos medios académicos, y es la editora y compiladora Creación Coreográfica (Libros del Rojas, UBA, 2007) y En la práctica y reflexión coreográfica (DAM, UNA, 2015). 

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Publicado

2022-07-15 — Atualizado em 2023-12-01

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